Hajimari no Uta: un pequeño dorama sobre los sueños olvidados

Ayer estaba en una de esas tarde-noche que no me animaban a hacer mucho más aparte de vegetar frente al computador, y a falta de dramas en emisión de los miércoles y jueves, busqué algo ligerito y rápido para ver y matar el tiempo. Así encontré "Hajimari No Uta" (en español, Primera Canción), un dorama especial, de escasos 72 minutos, del que debo reconocer no me interesaba nada más que saber que era protagonizado por Matsumoto Jun, uno de mis japoneses preferidos desde que me enamorara como el inolvidable Domyoji Tsukasa de Hana Yori Dango. Bueno, el caso es que considero que Matsujun ha desarrollado una más que respetable carrera como actor (y merece ser reconocido como tal, pese a que deba mayormente su popularidad a ser parte de Arashi), y habiendo demostrado en Smile una actuación digna de todos los elogios que puedan existir, me he propuesto tratar de ver más de sus trabajos.

Wataru (Matsumoto Jun)

"Hajimari No Uta" es un pequeño drama que invita a reflexionar sobre el crecimiento de las personas, el camino emprendido para encontrar su lugar en el mundo, y cómo en el camino muchas veces los sueños son dejados atrás ante las perspectivas de la realidad. Es, además, un drama “sensitivo” por llamarlo de alguna forma… todo un deleite visual y auditivo durante el tiempo que dura, tanto gracias a la bellísima fotografía y secuencias realizadas, como también gracias a la música, que funciona como centro argumental  de dicha historia. Es un drama hecho para relajarse, tranquilo y calmado, casi contemplativo.

El Coro de niños, Wataru y Natsu, su antigua novia.

Sinopsis: Wataru (Matsumoto Jun) es un joven que dejó su pequeño pueblo natal para establecerse en Tokyo, con el sueño de poder conocer más del mundo, pese a que siempre quiso ser profesor de música. Han pasado ya 2 años desde la última vez que visitara su pueblo, y en la actualidad trabaja como fotógrafo freelance para una revista de viaje, un trabajo que le ha hecho olvidar sus antiguos sueños, más por lo rutinario que por las satisfacciones que le entrega. Sin embargo, bajo la promesa de lograr una mejor consideración en su trabajo, y pese a su reticencia inicial, Wataru es envado a su pueblo natal para realizar unas fotografías que ilustren el lugar.  Allí se reencuentra con su familia (padre, hermana y sobrino), con quienes ha perdido la cercanía que debiera ser natural, se reencuentra además con Natsuki (Eikura Nana), su antigua novia y compañera de instituto, con quien rompió para irse a Tokyo. Natsu es ahora profesora de canto en la que fuera escuela de ambos, y dirige un coro de niños, próximo a participar en una competencia regional. Con la llegada de Wataru, l impetuosa Natsu de inmediato le asigna la labor de ser el pianista de este grupo de niños. Así comienzan a reencontrar sus vidas, Wataru reflexiona sobre lo que ha hecho con la suya, y se replantea las decisiones que ha tomado para llegar a ser quien es.

Opinión Personal: Como decía en la introducción, este dorama es de los que yo llamo “contemplativo”, lo que se acentúa y manifiesta aún más siendo un drama de 1 solo capítulo. En Hajimari No Uta la premisa central es sencilla a más no poder, y tal vez muchas veces ya utilizada, pero no por ello deja de ser efectiva. Ese regreso al pueblo natal de Wataru es el típico regreso a las raíces, que funciona como catalizador para el héroe y le permite contrastar lo que es su existencia actual con la forma en que la soñaba. Tenemos a Wataru, quien abandonó todo, antiguos sueños, novia, familia, con el propósito de lograr lo que él esperaba fuera más conveniente para su futuro... pero en el camino perdió algo esencial, como es la noción de sus propios sueños. Y lo peor es que esa pérdida ha sido acompañada de un conformismo enceguecedor, que le ha impedido observarse a si mismo y notar de que forma ha cambiado. No es sino este regreso a su pueblo, y la observación y admiración que despiertan en él esos niños llenos de sueños, alegría y vitalidad, lo que le permite abrir los ojos y darse cuenta que ha abandonado mucho por nada a cambio. Wataru ha perdido la fuerza y sentido de lucha que reinaban sus días de niñez.

Además de este autodescubrimiento, es interesante también la forma en que se presenta la evolución de la relación de Wataru y su familia: cuando él recién llega, es un extraño en su propio hogar, no tiene tema de comunicación con su padre, y se siento reprochado siempre por su hermana. La influencia de su sobrino, y los recuerdos de antiguos sueños lo hacen comenzar a abrirse a su familia, y comprender y valorar por primera vez en mucho tiempo a su padre y su hermana: el trabajo esforzado que cada uno de ellos realiza, él como conductor de una barcaza, ella como pescadera, y el sentido que ambos han sabido darle a su vida, sin necesidad de atravesar por grandes cambios para lograrlo. Este cambio en Wataru es evidente en la forma que concibe su trabajo, y conforme va tomando fotografías: si las primeras eran tomas frías, vacías, sin emoción, las fotografías que toma de los distintos habitantes de su pueblo manifiestan toda la humanidad de cada uno de ellos.

La familia que quedó atrás.

Como ya decía, la música juega un rol central: las interpretaciones del coro de niños, para el que Wataruu toca el piano, son melodiosas y alegres, inspiran vitalidad y fortaleza. (Dato anexo: la canción interpretada por el Coro de Niños, Furusato, es justamente del grupo de Matsumoto Jun, Arashi). Además de las bellas melodías, el dorama nos muestra también bellísimas imágenes, muchas de ellas sileciosas, que permiten disfrutar aún más el aspecto visual tan presente.

La verdad es que en el drama no hay una arista romántica clara, pese a lo cual ambos actores, Matsumoto Jun y Eikura Nana, tienen una química espectacular. El reencuentro de Wataru y Natsu es el de 2 viejos amigos, y le permite a Wataru ser consciente de lo que eran sus antiguos sueños. Se mira y ve reflejado en Natsu como su opuesto, lo que habría sido su vida si no se hubiera marchado.

El guión es bastante sencillo, los diálogos precisos para manifestar lo que se pretende demostrar a través de este viaje de Wataru, son lo necesario para manifestar esa reflexión que él realiza de su vida. Ambas actuaciones están muy bien logradas, pese a que no tienen muchas exigencias dramáticas, se sienten muy naturales y sin esfuerzo, tal y como podría ser la conversación de cualquier persona. En resumen, es un drama muy bien logrado para su escasa extensión, logra transmitir los sentimientos y emociones, y de forma inevitable uno se ve reflejado en Wataru, en sus miedos, sueños olvidados y necesidad de encontrar el camino correcto para su vida. Sé que no es de gusto masivo, pero hay veces en que pequeñas historias vistas en momentos inesperados se dejan disfrutar y dejan una agradable sensación y recuerdo. Lo recomiendo cuando quieran disfrutar algo breve y tranquilamente.

Wataru y Natsu.

Los antiguos amigos de Wataru

Algunos datos finales:

• Dorama especial de 1 capítulo, 72 minutos de duración. Fue transmitido el año 2013 por NHK, y está basado justamente en la canción Furusato (“Mi ciudad natal”) interpretada por Arashi.
• Es la segunda vez que Matsumoto Jun y Eikura Nana trabajan juntos: antes habían protagonizado el live action “Boku wa Imouto ni Koi wo Suru”, bastante controversial, por cierto, centrado en 2 hermanos que se enamoran, y bastante olvidable.

Fuentes: Japonismo.com; http://es.drama.wikia.com.